《我愿意》《鲁冰花》《如果爱》《味道》《原来你也在这里》《最熟悉的陌生人》……说起姚谦和他的歌词作品，很难想象华语乐坛的这些经典情歌都是他写的。日前，这位金牌音乐人来到南京德基美术馆，与大家分享了他精彩纷呈的艺术人生和至情至性的音乐美学。作为一个早就可以坐收版税的成功词作者，姚谦坦言自己的创作完全看音乐的“可能性”，比如他一边为“流量新人”王菊写歌，另一方面又在和罗大佑一起“深度的创作”。

　　《说好不哭》的意义不仅是首情歌

　　最近大家都在谈周杰伦的新歌《说好不哭》，有人觉得这首歌在周杰伦和方文山的作品中显得过于平庸，但超高的销量和流量却被认为是开启了音乐付费的元年。拥有作词人、制作人、唱片公司高管、音乐艺术家等多重身份的姚谦在华语乐坛有超过30年的职业经验，对于周杰伦这首新歌很多人想听听他的看法，对此他表示周杰伦的贡献不仅是这首情歌，他多年来保持着活跃的创作能力非常难得，而此次可以带动线上音乐的良性消费的意义也相当重大，“我知道，直到现在还有人认为：听歌为什么要花钱？”他感慨对于保证音乐人的创作能力和热情，音乐消费习惯的养成才是市场健康的保障。《说好不哭》被很多歌迷认为是一首“没有太多进步和新意的情歌”，对于目前的创作现状，姚谦也表示大家是该多一点思考了，“太多商业概念的创作使得现在的歌词开始跟生活没关系了，但其实商业企图化太清晰的话阅读者也会疲惫，所以创作者可以考虑如何去超越，可以从生活或者文艺的角度去多一点思考”。

　　目前同时在给罗大佑和王菊写歌

　　姚谦坦言自己早已实现事业上的“财务自由”和“时间自由”，近年来的创作相对减产，完全看自己的状态和兴趣，“我最近在跟罗大佑合作一首歌，我们已经30年没有合作了。大家都很兴奋，但写到第三版我发现一件事：比如我现在和年轻人合作，他们很礼貌不敢跟我提意见。但罗大佑会反复跟我谈各种可能，他说：我们来试试一首不用看歌词就可以听得懂的歌词好不好？我突然意识到现在很多歌我们需要去对照歌词才看得懂，其实我们忽略了早期用耳朵就听得懂的歌是一种魅力”。他坦言自己和罗大佑都是对创作很沉迷很苛刻的人，所以这个创作很“痛苦”，“我经常半夜不睡还在写，一边写一边想：怎么办，我完蛋了！”

　　可同时他最近也在给《创造101》中脱颖而出的王菊写歌，“现在更多我觉得创作除了满足自己，还要做一件事情就是要有价值。比如王菊我很看好她，尽管她不是很会唱歌，但是她舞台表现能力很强，她将来可能会是一个很好的主持人或很好的演员。她有天生的表达力，这方面的才华很难得，是另一种音乐的可能性，所以我就愿意写”。

　　蔡徐坤的才华是被我们辜负的

　　最近发生的一件事让姚谦上热搜了：“我跟他们年轻人聊，聊那个年代我们怎么写歌，他们觉得好有趣。后来现场突然有个女生问我，让我评价一下蔡徐坤。现场我就说：我从唱片公司或者经纪人角度，我会觉得特别惋惜，其实我觉得他音乐上很努力在做，但是他所有流量都讨论他的是非。我觉得他是被我们辜负的有才华的人，只因为他长得太帅或者其他事件太多，可这些都是为了满足网络流量的操作法。所以我觉得往往如今的流量思维会影响了一个有才华的艺人，他是有能力有表演的，可惜了。那个提问的姑娘快要哭了，她是粉丝嘛”。隔天姚谦开玩笑说莫名其妙就上了热搜。

　　所以，姚谦也会很关注现在年轻歌手们的情况，他说跟王菊的合作也有这方面的考虑，“有能力的年轻人不该被辜负，不该被流量淹没”。包括网络歌曲他也会听，“比如陈粒，她的作品最早是从网上开始流行的，很小众，但她的创作能力不容小觑，甚至在影响力方面，某种程度上她不比周杰伦差”。甚至他觉得网络神曲也不是一无是处，“比如你觉得偶尔听到一句‘我们不一样’过于简单，但其实我们很需要这样让我们记得住、生活化的歌词。像《爱情买卖》你们觉得俗气，但其实细品一下，这里有它的哲理性在内”。（记者 张艳）