天气渐暖，在兰州的黄河畔，人也渐多了，沿岸还留有一些演出的舞台，到了旅游旺季，时有不同的歌声传来，唱着黄河，唱着家乡。

　　兰州，这座因民谣屡被提及的西北内陆城市里，走出了许多优秀的民谣人，比如野孩子乐队、低苦艾乐队等。黄河、牛肉面、羊皮筏子、黄土地……勾勒出的乡情，成为游子们争相吟唱的灵感来源，这里是他们创作的福地。

　　黄河流过兰州后，还穿过了名叫靖远的县城，在这里唱着《黄河尕谣》的民谣歌手张尕怂火了，带着甘肃方言的唱调里，人们感受到了浓浓的西北风情。

　　相比其他民谣歌手，张尕怂无论从唱腔、穿着、曲风，都带着明显的西北特征，这也与他从小的生活经历有关。张尕怂的父亲善唱秦腔，叔叔是当地乐师，自小便被西北民间音乐熏陶。

　　长大后的张尕怂还经常去西北五省区采风，先后拜访了100位民间艺人，借鉴吸收诸如河州贤孝、通渭小曲、社火小调、花儿、秦腔等西北民歌的精髓，融入现代元素进行创编。他曾不止一次公开提及，他的作品离不开西北这片黄土地，以及土地上的人和事，不能“离开得太久”。

　　网友“BOICUS”通过社交平台评论说，张尕怂的歌，真是土地里生长出来的。就和村后的山泉一样，自然而然地流淌出来。觉得这个时代，还有年轻的音乐人，给他们讲这些故事，真是幸运。

　　从“西部歌王”王洛宾到张佺、刘堃、张玮玮、赵牧阳，以及“新生代”的张尕怂等，西北在他们的作品里，是鲜活的一个人、一条路、一座城，也是藏在内心里不曾远离的故土，以音乐的方式娓娓道来。

　　这些民谣除了引发在外游子关于乡愁的共鸣外，事实上，民谣对提升宣传当地城市IP形象有着不可替代的作用，比如低苦艾乐队的《兰州兰州》，赵雷的《成都》，郝云的《去大理》等。

　　近年来，兰州也在挖掘本土的民谣“气质”，并且举办过各式各样的音乐节。此举也为本土许多怀有音乐梦想的青年提供了更多展示的机会。

　　2010年成立于兰州的原生态乐队“朝格组合”至今还活跃在当地，主创巴依勒格介绍说，团队来自各行各业，都是利用业余时间排练演出。

　　巴依勒格也是西北民族大学音乐学院马头琴专业青年教师，身为蒙古族的他，将家乡的民歌，结合现代审美融合进创作中。他谈及原生态音乐时说，这个时代需要更多像张尕怂的音乐人，这样才会有更多人关注西北的民谣、花儿，从而也会有越来越多的本土原生态音乐的出现，当地的保护力度也会随之增加。

　　在朝格组合中担任鼓手的甘肃平凉青年闵钲尧说，如今，兰州的音乐氛围越来越好，平台也越来越多，这里有一群志同道合的朋友，他会继续坚持下去。

　　西北师范大学音乐学院院长盛鸿斌接受中新社、中新网记者专访时说，地处西北的甘肃无论是黄河、大漠、黄土地，或是水车、牛肉面……无不透露着粗犷、豪放、坚韧的气质，而这些继承发扬了这些“气质”的西北民谣，与其他地区相比则是一种少见的“特色”。

　　盛鸿斌说，当下，西北民谣的兴起和流行，是因为它没有脱离本土民间音乐，且在此基础上进行创新，在传承创新提倡多元化的今天，这种民谣形式是一条很好的路径，是新时期自发的一种传承方式。

　　盛鸿斌还说，甘肃民间音乐本来就非常丰富，戏曲、民歌、说唱等异彩纷呈，这是所有甘肃音乐走出去的“根”，无论民谣或是其他音乐类型，都需在“根”上发芽、成长。

　　“音乐是一种听觉艺术，不同时代都留有当时的审美印记，流行音乐尤其鲜明，谁能把握当下时代流行元素，与时代共舞，与时尚共情，被大众接受的可能性也将大大增加。”盛鸿斌说道。

　　“此外，‘特色的歌手+时尚的编曲+现代的推广’，三位一体，缺一不可。”盛鸿斌表示，“特色的歌手”，不仅演唱有特色，其气质、表演都要有特色；时尚的编曲，不是完全追赶欧美潮流，而是要在本土气质下“洋”起来；高度信息化的今天，这些音乐人正是利用网络平台走了出来，但如果要打出品牌，走向更大的舞台，还需要专业的推广团队，以及政府、社会的支持。

　　“从长远发展看，还是要坚守立足民间音乐、高度契合人文环境、良好融入当下审美三方面内容，不丢民间音乐的‘根’，不弃西北气质的‘魂’，找到时代脉搏的‘韵’。当然，民谣只是音乐其中一种类型，我们期望更多的音乐体裁形式，也能在此基础上更好地创新发展。”盛鸿斌称。（来源：中新网 记者 徐雪)